recorded
live at jamboree jazz & dance club by Toni Arrufat
Rufus, barcelona, spain, december 1999,
mixing by josé dalama, digital edition and
mastering by oscar vinader, cover desing by luis
torregrosa, photography by rose de la ossa, art
direction & design: ximo tebar, english translation:
simon stepny. p & c 2004 omix records. www.omixrecords.com,
email: promojazz@omixrecords.com.
for
a complete listing of the recordings available from
omix records, please write: promojazz@omixrecords.com
visit our website: www.omixrecords.com
ximo
tébar guitar & scat vocals joey defrancesco organ hammond B3 & trumpet
idris muhammad drums
produced
by ximo tébar executive producer amparo tébar
Guitartistry THE
CHAMPS by Russell Carlson
A classier vibe steams off this
disc
If the names Joey DeFrancesco and Idris Muhammad are enough
reason for folks to check out Spanish guitarist Ximo Tebar's
11th album, The Champs (Omix), I'd like to hope those
same people will be racking up Visa debt for import copies
of his last 10. Just hearing 41-year-old Tebar's simmering
rendition of Jimmy Heath's "Ginger Bread Boy"
has me wishing that we Stateside types hadn't been in
the dark about for so much of his career.
This date shows that Tebar has a Rat Packer's heart: He's
almost too aware of his own coolness. But the CD also
busts at the seams with killer displays of musicality
from all concerned. Tebar's bebop-borne chops keep pace
with DeFrancesco's thrust on the Hammond B3, but it's
far from a screaming, gritty organ set. A classier vibe
steams off this disc, with DeFrancesco (and Tebar, too)
articulating notes in solos cleanly and smear-free without
coming across as stiff. And the pair has a rare patience
with its timekeeper, heard at its best in "Nica's
Dream" where Muhammad executes extended, suspense-building
fills that resolve in tight interplay.
All the more satisfying are occasional trumpet contributions
by DeFrancesco, as well as Tebar's own scat vocals. Ella
Fitzgerald notwithstanding, scat drives me up the wall,
but how can the wordless jive Tebar drops in absolute
unison with both his guitar and Joey D's extra-pearly
toned B3 during a full-throttle version of "Donna
Lee" turn anybody off? Russell Carlson,
JAZZTIMES, December 2004 issue
ALL
ABOUT JAZZ NYC
Ximo Tébar:The Champs
Subtitulado "The Jazz Guitar Trio, Vol. 4",
este CD grabado en vivo en Barcelona en 1999 deja claro
desde el primer corte con una versión straightahead
cruda y espesa de "Ginger Bread Boy" de Jimmy
Heath, el swing rompedor y juguetón de este CD.
Este es el onceavo disco del multipremiado guitarrista
español Ximo Tebar, un excelente músico
de toque calido que afortunadamente no está influenciado
por la escuela hawaiana de la guitarra eléctrica.
En las notas del CD Benny Golson destaca a Tebar como
un "guitarrista asombroso". Tebar es creativo
y tiene clase utilizando sus poderosos recursos para llevar
la música mas allá de su propio ego. En
este Cd Ximo nos ofrece dos ráfagas de buen SCAT
(escuchen especialmente "Donna Lee"). DeFrancesco
está en buena forma (menos ostentoso de lo habitual),
y sus imitaciones de Miles en "But Not For Me"
y "You Don't Know What Love Is" son muy creíbles.
Un swingeante "Sugar" y un fogoso "The
Champ" de Dizzy cierran un buen CD perfecto para
lidiar con el final del verano. Aunque las hojas caigan,
vuestros espíritus se elevaran.
Judith Schlesinger, All About
Jazz NYC, Sep 2004
CUADERNOS
DE JAZZ
Ximo Tébar:The Champs
Magnífico * * * *.
El buen hacer de Ximo Tébar ya no es una sorpresa
y de Joey DeFrancesco e Idris Muhammad cabe esperar cierta
brillantez: cumplido. Esta formación es un acierto
incuestionable: eficientes en la creación de atmósferas
bluesy, expertos creadores de contextos rítmicos
por los que se deslizan improvisaciones maestras, poseedores
de un swing que se hace llamativo a pesar de que hoy en
día abunda el swing aceptable Y es que el
resultado de la conjunción de Tébar, DeFrancesco
y Muhammad es mucho más que aceptable. Es magnífico.
Incluso se hace corto. Uno podría pasar horas dejándose
mecer por el
toque cálido e inteligente de Tébar. Por
si fuera poco, DeFrancesco mantiene durante todo el disco
un nivel excelente en sus interpretaciones; la sincronía
es admirable. Definitivamente, no estamos ante una de
esas ocasiones en que la música surge de la fricción
entre individualidades restallantes, entre genios delirantes
que se enfrentan en duelos de virtuosismo, generando una
belleza ambigua y casi sádica, desprendida de la
inevitable agresividad que hay en el lucimiento personal.
No. Aquí Tébar y DeFrancesco hablan el mismo
idioma, y se ceden la palabra el uno al otro con una amabilidad
que impregna el disco de positividad, de distensión
y de cierta coherencia, a veces ausente en las reuniones
de grandes egos. El simpático scat de Ximo puede
tomarse como un símbolo de ese bienestar que invita
a la desinhibición, tan saludable para el desarrollo
musical. No es frecuente alcanzar semejante grado de cohesión
sin recurrir a expresiones superficiales que la hagan
más accesible. Por ello es de agradecer que, manteniendo-incluso
arriesgando- ese profundo entendimiento armónico,
los integrantes del trío se aventuren con soltura
y sin complejos a la búsqueda de melodías
inteligentes que eviten los caminos más trillados,
incluso en standards tan visitados como You Don´t
Know what Love Is o But not for Me. Tampoco se achican
a la hora de confeccionar el repertorio: temas de Jimmy
Heath, Horace Silver, Sonny Rollins Stanley Turrentine,
Dizzy Gillespie o Charlie Parker componen este interesante
reto del que salen no sólo airosos, sino sensiblemente
engrandecidos. Lo diré una vez más: magnífico.
David
Romero / Cuadernos de Jazz, Núm.82 (mayo/junio
2004)
El
placer del más puro swing
Es
uno de los grandes baterías en activo. Un histórico
que, desde su debut discográfico a los 16 años
enrolado en el grupo de Fats Domino-, ha tocado
y ha grabado con casi todos los grandes nombres del jazz.
De hecho, Idris Muhammad (antes conocido por Leo Morris,
por ejemplo en algunos de los discos mas incendiarios
del saxofonista Lou Donaldson) acaba de trabajar con Sonny
Rollins en el ultimo disco del también saxofonista
y llega a Barcelona tras estar de gira con Ahmal Jamal
o John Scoffield por poner algunos ejemplos. Acompañante
también a veces del organista Lou Bennett y de
Tete Montoliú, Muhammad regresa a esta ciudad,
a partir del lunes, encabezando el trío que forma
con el guitarrista valenciano Ximo Tebar y el organista
norteamericano Joel DeFrancesco. El Trío puso patas
arriba el Jamboree el pasado diciembre con dos impresionantes
semanas de conciertos. La conexión entre los tres
impulsó a consolidar el trío como The Champs,
nombre tomado de un estándar de Dizzy Guillespie.
El guitarrista valenciano Ximo Tebar, líder y anfitrión
de este proyecto, prosigue su escalada imparable. Si el
pasado año sorprendió con un magnifico disco
de fusión mediterránea, ahora se descuelga
con un nuevo disco de marcado clasicismo jazzistico. Se
trata de un nuevo volumen de una exquisita colección
de discos en trío, The jazz guitar tríos,
que siguen la línea guitarra-órgano-batería
y en los que ha contado en las anteriores entregas con
grandes del jazz como el desaparecido Lou Bennett, Dr.
Lonnie Smith, Billy Brooks o Lou Donaldson. Tebar es un
guitarrista de gran clase que causa sensación allá
donde actúa, si puedes no te lo pierdas en directo.
Con 27 años recién cumplidos, Joey DeFrancesco
tiene un currículo imponente que se inició
cuando a los 17 años, fue fichado por Miles Davis.
El es el tercer vértice de un triangulo que promete
tres semanas de puro swing, que también servirán
para que el trío grabe un nuevo disco de la colección
que llevará por titulo The Champs.
Joan
Antón Cararach, El Periódico de Cataluña,
Dec. 1999
Swing
para dar y repartir
El
valenciano se ha rodeado esta vez de dos pesos pesados:
Joey DeFrancesco, sin duda el mejor especialista del órgano
Hammond de las nuevas generaciones, y el siempre efectivo
Idris Muhammad. El resultado es apabullante de principio
a final. Tebar se crece, además, en tan maña
compañía y va mas allá de lo que
le permitían sus tríos anteriores con Lou
Bennett o Dr. Lonnie Smith.
DeFrancesco dio una lección de órgano Hammond
exteriorizando un groove en el que pueden encontrarse
tics de grandes organistas de generaciones anteriores,
pero sin caer nunca en la imitación, más
bien al contrario: imprimiéndole un toque tremendamente
personal.
Si sobre el papel el trío presentaba ya un gran
atractivo, su actuación barcelonesa sobrepasó
en muchos las expectativas. En el escenario del Jamboree
se creó una autentica sinergia entre los tres instrumentistas,
una compenetración total que se materializó
en la revisión de varios estándares desbordantes
de energía, de buen humor y de un swing terriblemente
contagioso. El trío llegó bien rodado a
Barcelona y la complicidad entre sus tres miembros se
notaba, y mas en un pequeño local como Jamboree.
En las pequeñas distancias todo se magnifica (los
errores y los aciertos) y el trío de Tebar voló
alto, muy alto.
Ximo Tebar ha ido desarrollando una técnica segura
y transparente. Arropado por dos grandes músicos
se creció ofreciendo solos de gran envergadura.
The Champs dejó al público con la boca abierta
y el Jamboree ardió con el fuego de un trío
realmente soberbio. Sin duda estuvimos ante uno de los
tríos más imponentes de la escena jazzistica
actual. Impresionante.
Miquel
Jurado, El País, Aug, 1, 1998
Ximo
Tebar y Joey DeFrancesco, un concierto con sabor a genialidad
The
Champs es la unión de dos solistas espléndidos
-Ximo Tébar (guitarra) y Joey DeFrancesco (órgano)-
que se enfrentan a un repertorio de estándares
a través de unas interpretaciones que rozan la
genialidad. DeFrancesco y Tebar pertenecen a esa rara
especie de elegidos, que con mayor o menor fortuna son
casi siempre capaces de conmover, divertir e impresionar
a una audiencia variopinta, desde la más experta
hasta la más profana en la materia (amantes de
la música, en fin). Juntos elaboran un discurso
que nos hace vivir un autentico duelo de titanes, y su
propuesta aumenta enteros al tratarse de dos sensibilidades
distintas la una mediterránea y la otra norteamericana-,
pero completamente afines. A pesar de la distancia que
separa sus domicilios, tienen una habilidad casi telepática
para reconocer y compartir el lenguaje del otro. Y eso
se convierte en un dato más para computar y para
añadir a su consideración de genios. Para
colmo, el repertorio presentado es muy asequible: hermosos
estándares reinventados y puestos a disposición
de dos improvisadores magníficos, muy imaginativos
y capaces de hacer delirar al oyente a través de
maravillosas oleadas de swing y auténticos ejercicios
de espectacular virtuosismo. El concierto se convirtió
en suma en una fiesta, cuya culminación se produjo
durante los bises cuando el público entonaba estribillos
que Tébar proponía y los músicos
se convirtieron en espectadores del experimento
mientras disfrutaban de ese cosquilleo de la alegría
que aparece con el trabajo bien hecho.
Pamela
Navarrete, Terrassa Jazz Festival 1998, Diari de Terrassa
Jazz
único, obligatorio, de pata negra
La
noche se presagiaba memorable. Un trío de excelentes
músicos se subían al escenario para dar
jazz del de siempre, del clásico, del de verdad.
El repertorio y los fraseos de los solos iban dejando
al público del teatro boquiabierto. DeFrancesco
y Ximo, Ximo y DeFrancesco, versioneaban y maravillaban
con momentos de antología. Había oído
que DeFrancesco era (y es) el mejor organista de jazz
del mundo. Pero no solo eso: es un excelente músico,
con una sensibilidad extraordinaria. Ximo, del que ya
hemos hablado y destacado en muchas ocasiones sus cualidades
y su brillantez como guitarrista, improvisador y compositor,
saco de su guitarra calidez y sonido húmedo, ideal
partenaire del imaginativo órgano de DeFrancesco.
Una exhibición en todos los sentidos que finalizó
invocando a Miles, que es como dejar el jamón de
jabugo para el postre. Un concierto de jazz único,
obligatorio y, claro, de pata negra.
Gonzalo
Perez, Jaén Jazz Festival, Diario de Jaen,
1998
Interpretacion
magistral
Jose
Nebot, Aeropuerto Jazz Café, Feb 2004
Una
formación irrepetible
The Champs: Interpretaciones que dan la medida de
una formación irrepetible que debería hacer
recapacitar a muchos sobre la verdadera dimensión
internacional de Ximo Tebar.
Gernot
Dudda, World Music Magazine, Abril 2004
El
virtusismo tiene una firma, la de Ximo Tebar
The Champs rescata la herencia de club y la frescura
de la improvisación resolviendo la ecuación
música especializada-accesibilidad con maestría DOO,
Abril 2004
Excelso
Ximo Tebar The Champs es, sin lugar a dudas, el vehículo
utilizado por dos espectaculares solistas para versionar
standards Alta
Fidelidad, Abril 2004
Un
disco rebosante de swing Interpretacion magistral para temas conocidos
a los que aportan un especial acento que produce el que
sea un disco para disfrutar plenamente y a todo ritmo
de principio a fin. El liston esta muy alto.
Jose Nebot, Aeropuerto Jazz Café,
Feb 2004
Que
el valenciano Ximo Tebar es uno de los mejores guitarristas
de jazz está fuera de toda duda. La calidad de
su valía se puede comprobar en The Champs, donde
se explaya en toda su amplitud para alumbrar una interpretaciones
ajustadas y envolventes
Jose
Mª Perez Rey, World MusicMagazine,
Abril 2004
Un
disco con un buen puñado de esos clásicos
que a ningún buen aficionado al jazz escapa. Y
en la mejor tradición del jazz moderno.
Rafa Martinez, La Vanguardia,
15/Abr/2004